DiaThan.vn - Kho đĩa than đồ sộ - Trải nghiệm âm nhạc theo cách riêng

Herbert von Karajan/Berlin Philharmonic Orchestra - Mozart Symphonies No. 40 K. 550, No. 41 K.551

Giá bán: ₫990,000.00

Link mua hàng: http://www.diathan.vn/herbert-von-k...-no-40-k-550-no-41-k-551.html#.UOOkT6xYIhQ:::






Track listing


Side 1

Symphony No.40 in G minor, K.550

1.Molto Allegro

2.Andante

3.Menuetto & Trio

4.Finale (Allegro Assai)

Side 2:

Symphony No.41 in C minor, K.551 ("Jupiter")

1.Allegro Vivace

2.Andante Cantabile

3.Menuetto & Trio

4.Finale (Molto Allegro)

 

Beatles, The - Past Masters [2 LP] (180 Gram, Remasterd)

Giá bán: ₫850,000.00

Link mua hàng: http://www.diathan.vn/beatles-the-past-masters-2-lp-180-gram-remasterd.html#.UOOlm6xYIhQ:::







"Past Masters" là một khối lượng biên soạn hai album được thiết lập bởi The Beatles được phát hành 1988. Past Masters thu nhập các bài hát mà không được phát hành vào album phòng thu. Masters qua bước đầu đã được phát hành 2 CD riêng vào ngày 7 tháng 3 năm 1988, với 1 two-LP vinyl thiết lập kết hợp cả hai sau ngày 24 tháng 10 năm 1988 tại Hoa Kỳ và 10 tháng 11 năm 1988 tại Vương Quốc Anh





[video=youtube_share;ePS3_pIMVVo]http://youtu.be/ePS3_pIMVVo[/video]

Track listing

Disc: 1
01. Love Me Do (Single Version)
02. From Me To You
03. Thank You Girl
04. She Loves You
05. I'll Get You
06. I Want To Hold Your Hand
07. This Boy
08. Komm, Gib Mir Deine Hand (I Want To Hold Your Hand)
09. Sie Liebt Dich (She Loves You)
10. Long Tall Sally
11. I Call Your Name
12. Slow Down
13. Matchbox
14. I Feel Fine
15. She's a Woman
16. Bad Boy
17. Yes It Is
18. I'm Down

Disc: 2
01. Day Tripper
02. We Can Work It Out
03. Paperback Writer
04. Rain
05. Lady Madonna
06. The Inner Light
07. Hey Jude
08. Revolution
09. Get Back
10. Don't Let Me Down
11. The Ballad Of John And Yoko
12. Old Brown Shoe
13. Across The Universe
14. Let It Be
15. You Know My Name (Look Up The Number)

 

Simon & Garfunkel - Bookends [LP]

Giá bán: ₫650,000.00

Link mua hàng: http://www.diathan.vn/simon-garfunkel-bookends-lp.html#.UOOmaaxYIhQ:::







Bookends is the fourth studio album by Simon & Garfunkel, released on April 3, 1968 by Columbia Records. It was produced by Paul Simon, Roy Halee and Art Garfunkel. The songs of the first side of the album follow a unified concept, exploring a life journey from childhood to old age, while the second side contained unused songs intended for The Graduate soundtrack. Bookends was a #1 hit on Billboard's (North America) Pop Albums chart, as well as in the UK. Four singles charted: "A Hazy Shade of Winter", "At the Zoo", "Fakin' It" and "Mrs Robinson," which peaked at #13, #16 and #23 and #1, respectively. In 2003, the TV network VH1 named Bookends the 93rd greatest album of all time. In 2003, the album was ranked number 233 on Rolling Stone magazine's list of the 500 greatest albums of all time.




[video=youtube_share;O7KdyXMQTd8]http://youtu.be/O7KdyXMQTd8[/video]

Track listing

1. Bookends Theme
2. Save the Life of My Child
3. America
4. Overs
5. Voices of Old People
6. Old Friends
7. Bookends Theme
8. Fakin' It
9. Punky's Dilemma
10. Mrs. Robinson
(From the Motion Picture The Graduate)
11. A Hazy Shade of Winter
12. At the Zoo

 

Beatles, The - Yellow Submarine [LP] (180 Gram, Remastered)

Giá bán: ₫700,000.00

Link mua hàng: http://www.diathan.vn/beatles-the-yellow-submarine-lp-180-gram-remastered.html#.UOOoIKxYIhQ:::







"Yellow Submarine" là album thứ 10 của The Beatles phát hành như là soundtrack cho bộ phim cùng tên, được chiếu ở Anh bảy tháng trước khi album phát hành. Chỉ có 4 bài hát của Beatles mới xuất hiện trong album và 2 trong số đó được ghi nhận đặc biệt cho bộ phim "All Together Now", và "Hey Bulldog".




[video=youtube_share;skcc3zWHAn8]http://youtu.be/skcc3zWHAn8[/video]
Track listing

01. Yellow Submarine
02. Only A Northern Song
03. All Together Now
04. Hey Bulldog
05. It's All Too Much
06. All You Need Is Love
07. Pepperland
08. Sea Of Time
09. Sea Of Holes
10. Sea Of Monsters
11. March Of The Meanies
12. Pepperland Laid Waist
13. Yellow Submarine In Pepperland

 

Queen - A Night At The Opera [LP] (180 Gram Vinyl) (180 Gram Vinyl)

Giá bán: ₫700,000.00

Link mua hàng: http://www.diathan.vn/queen-a-night-at-the-opera-lp-180-gram-vinyl.html:::







A Night at the Opera is the fourth studio album by British rock group Queen, released in November 1975. Co-produced by Roy Thomas Baker and Queen, it was, at the time of its release, the most expensive album ever recorded. A commercial success, A Night at the Opera has been voted by the public and cited by music publications as one of Queen's finest works. The album takes its name from the Marx Brothers film A Night at the Opera, which the band watched one night at the studio complex when recording. It was originally released by EMI in the UK, where it topped the charts for four non-consecutive weeks, and Elektra Records in the US, where it peaked at number 4 and became the band's first Platinum selling album there.



[video=youtube_share;f5AXEj-YQwc]http://youtu.be/f5AXEj-YQwc[/video]

Track listing

1. Death On Two Legs
2. Lazing On A Sunday Afternoon
3. I`m In Love With My Car
4. You`re My Best Friend
5. `39
6. Sweet Lady
7. Seaside Rendezvous
8. The Prophet`s Song
9. Love Of My Live
10. Good Company
11. Bohemian Rhapsody
12. God Save The Queen

 

Moby - Last Night [LP]

Giá bán: ₫600,000.00

Link mua hàng: http://www.diathan.vn/moby-last-night-lp.html#.UOOuT6xYIhR:::







On Last Night, Moby is as blissfully out of touch with modern club music as he is current. As he explains (of course) in the album's liner notes, he has been in the thick of New York City club culture since the early '80s, and he takes the opportunity here to pay tribute to a number of dance music strains that have fallen in and out of fashion -- in a couple cases, they've recently fallen back into fashion -- including some angles he hasn't taken in well over a decade. The sturdiest, most appealing tracks tend to be where Moby breaks out with some highly energized combination of rollicking pianos, stabbing keyboards, and random divas, mixing and matching rave, Hi-NRG, and disco: "Everyday It's 1989," "Stars," and "Disco Lies" (featuring a vocalist who is nearly a dead ringer for a young Taylor Dayne) would've had no place on any of the last five Moby albums. What is long maligned and what is trendy sometimes occurs simultaneously, as on "I Love to Move in Here", a mid-tempo house track that can be sub-categorized as both hip-house (inciting wicked flashbacks for most haters of either component) and Balearic (as it causes that loosey-goosey, anesthetized-but-still-beaming sensation, prevalent in several of the hippest dance tracks released during 2007 and 2008). The poorly timed, not-so-appealing moments -- "257.zero," "Alice" -- with their distant transmission spoken bits and droning raps, might sound in step whenever the Soul Jazz label gets around to releasing rarity compilations with contents resembling Astralwerks' late-'90s compilations for MTV's Amp program. The disc's latter 20 minutes, containing contemplative, string-laden tracks, would be as suited for the Pure Moods series (i.e., beside Yanni, Dave Koz) as past tracks "Porcelain" and "God Moving Over the Face of the Waters." A good number of Moby fans who began to follow the producer's moves well before Play will be inclined to think of Last Night as the best Moby album since Everything Is Wrong. That the album involves several unself-conscious, rush-inducing tracks (rather than the once-expected token track or two) is enough for that opinion to have validity. Ditto the sensible and drastic reduction of Moby's own vocals.




[video=youtube_share;d2eeVpxrY-k]http://youtu.be/d2eeVpxrY-k[/video]

Track listing

1.Ooh Yeah
2.I Love To Move In Here
3.257.Zero
4.Everyday It's 1989
5.Live For Tomorrow
6.Alice
7.Hyenas
8.I'm In Love
9.Disco Lies
10.The Stars
11.Degenerates
12.Sweet Apocalypse
13.Mothers Of The Night
14.Last Night

 

Art Blakey & Jazz Messengers - Moanin' [LP] (120 Gram Vinyl plus CD)

Giá bán: ₫700,000.00

Link mua hàng: http://www.diathan.vn/art-blakey-ja...p-120-gram-vinyl-plus-cd.html#.UOOwgqxYIhQ:::







Product Description

A 20-year-old Lee Morgan, the immortal title song by Bobby Timmons and the remarkable hard-bop chemistry on this 1958 LP made it arguably the best of Blakey's long career. His third version of the Jazz Messengers debuted here with Moanin'; Are You Real; Along Came Betty; Blues March , and more. CD bonus track: a Moanin' alternate take!


This is truly one of the great classics of hard bop, with drummer Art Blakey leading arguably his greatest Jazz Messengers lineup through a driving program that never lets up. Tenor saxophonist Benny Golson (whose composition "Along Came Betty" is heard here, subsequently becoming a jazz classic), brilliant trumpeter Lee Morgan, and funky pianist Bobby Timmons (who wrote the hit title cut) each take some of the best solos of their great careers, and Blakey was never greater. No jazz record collection should be without this disc. It remains one of the premier items in Blue Note's catalog, and rightfully so. As part of Blue Note's 1999 60th anniversary celebration, original session producer Rudy Van Gelder's done a smash job remixing Moanin', adding warmth in the low end and far greater color across the spectrum. And the booklet opens like a gatefold LP with vintage black-and-white photos of the original session. --Skip Heller




[video=youtube_share;VKXsnDvILmI]http://youtu.be/VKXsnDvILmI[/video]

Track listing


Warm-Up and Dialogue Between Lee and Rudy
Moanin'
Are You Real
Along Came Betty
The Drum Thunder Suite: First Theme: Drum Thunder/Second Theme: Cry a Blue
Blues March
Come Rain or Come Shine
Moanin' [Alternate Take][*]

 

Norah Jones - Little Broken Hearts [2 LP] (180 Gram White Vinyl, download, produced by Danger Mouse)

Giá bán: ₫650,000.00

Link mua hàng: http://www.diathan.vn/norah-jones-l...produced-by-danger-mouse.html#.UOTqaqxYIhQ:::







Hãy thử lắng nghe đĩa nhạc. Nó bắt đầu bằng một lời chào buổi sáng nhẹ nhàng và có phần mệt nhoài. Thực ra là hai buổi sáng. Buổi sáng thứ nhất, cô nói với anh rằng cô lại muốn ra đi. Và có lẽ lần này là lần cuối cùng, vì phải có "một hành động, hay cảm giác nào đó mạnh mẽ lắm" mới có thể giữ chân cô ở lại. Sau tất cả những cố gắng đến mỏi mệt, cô đành khoanh tay, mọi quyết định tuỳ thuộc vào nơi anh. Buổi sáng thứ hai, chính anh lại là người ra đi. Chỉ còn lại một mình, cô không thể ngủ được. Cô đã nhận được câu trả lời. Thế nên cô đành nói lời chào cho chính mình và tiếp tục sống mà không có anh. Lời chào buổi sáng bắt đầu ngày mới lại là dấu chấm hết kết thúc một cuộc tình. Giọng Norah mỏng manh như hơi thở trên nền synth réo rắt cùng tiếng guitar từ tốn, rải rác là organ cộng thêm tiếng violin dần xuất hiện ở cuối, tất cả tạo nên một không khí hết sức buồn bã.



[video=youtube_share;WA5__PilSMs]http://youtu.be/WA5__PilSMs[/video]

Track listing


Track # Title
1 Good Morning
2 Say Goodbye
3 Little Broken Hearts
4 She's 22
5 Take It Back
6 After The Fall
7 4 Broken Hearts
8 Travelin' On
9 Out On The Road
10 Happy Pills
11 Miriam
12 All A Dream

 

Norah Jones - ...Featuring Norah Jones [2 LP] (180 Gram Vinyl)

Giá bán: ₫700,000.00

Link mua hàng: http://www.diathan.vn/norah-jones-featuring-norah-jones-2-lp-180-gram-vinyl.html#.UOTsV6xYIhQ:::







...Featuring is a compilation album by American artist Norah Jones. It was released on November 16, 2010, on Blue Note Records.The record includes songs by other artists on which Jones appeared, including songs by her side projects the Little Willies and El Madmo. The album includes "Here We Go Again," a duet with Ray Charles, which won the Grammy Award for Record of the Year in 2005. The song "Little Lou, Ugly Jack, Prophet John" by Belle & Sebastian appeared one month after the release of the album on which it was originally included—Belle & Sebastian Write About Love.




[video=youtube_share;fGSzPwUXees]http://youtu.be/fGSzPwUXees[/video]

Track listing


Track # Title
1 Love Me (The Little Willies Featuring Norah Jones)
2 Virginia Moon (The Foo Fighters Featuring Norah Jones)
3 Turn Them (Sean Bones Featuring Norah Jones)
4 Baby It's Cold Outside (Willie Nelson Featuring Norah Jones)
5 Bull Rider (Norah Jones And Sasha Dobson)
6 Ruler Of My Heart (Dirty Dozen Brass Band Featuring Norah Jones)
7 The Best Part (El Madmo Featuring Norah Jones)
8 Take Of Your Cool (Outkast Featuring Norah Jones)
9 Life Is Better (Q-Tip Featuring Norah Jones)
10 Soon The New Day (Talib Kweli Featuring Norah Jones)
11 Little Lou, Prophet Jack, Ugly John (Belle & Sebastian Featuring Norah Jones)
12 Here We Go Again (Ray Charles Featuring Norah Jones)
13 Loretta (Norah Jones Featuring Gillian Welch And David Rawlings)
14 Dear John (Ryan Adams Featuring Norah Jones)
15 Creepin' In (Norah Jones Featuring Dolly Parton)
16 Court & Spark (Herbie Hancock Featuring Norah Jones)
17 More Than This (Charlie Hunter Featuring Norah Jones)
18 Blue Bayou (Norah Jones Featuring M. Ward)

 

Coleman Hawkins - The Hawk Flies High [LP]

Giá bán: ₫600,000.00

Link mua hàng: http://www.diathan.vn/coleman-hawkins-the-hawk-flies-high-lp.html#.UOTt8KxYIhQ:::







Coleman Hawkins – The Hawk Flies High
Những ngày đầu cùng với chiếc kèn tenor sax, có Coleman Hawkins và cũng chỉ có mình Coleman Hawkins. Cho đến ngày nay, có rất nhiều nghệ sĩ tài năng nổi danh với loại nhạc cụ này, cũng vẫn còn đó sự hiện hữu vĩ đại của Coleman Hawkins!
Khi lần đầu đạt đến vị trí ngôi sao cùng với Fletcher Hender hồi năm 1920, “Bean” là người tiên phong tạo nên vai trò quan trọng cho saxophone trong làn nhạc jazz. Cả phong cách cùng âm nhạc của ông thật sự nổi trội, và có tầm ảnh hưởng đến cả một thế hệ. Những năm cuối thập niên 30, khi con đường thứ 52 ở New York được gọi là “Swing Street”, Hawkins chính là một trong những nhân vật chủ chốt của con đường ấy. Cho đến thập niên 40, khi jazz hiện đại dần phát triển, ông là người dẫn đầu và là nguồn cảm hứng cho cả thế hệ nhạc sĩ trẻ.
Toàn bộ câu chuyện về Hawkins được ông kể duy nhất trên đĩa LP hai mặt Riverside, album ấy như lời tự sự được ông kể một cách rõ ràng, mạch lạc về nền nhạc jazz cùng những nghệ sĩ của dòng nhạc ấy qua ba thập kỷ, được gói gọn trong Coleman Hawkins: A Documentary (RLP 12-117/18).
Một số người yêu jazz, thậm chí cả một số nhạc sĩ gần như đã lãng quên nó. Và đôi khi các công ty thu âm lại không nhận ra những giá trị hiện hữu ngay trước mắt họ. Vì thế, phải mất nhiều năm kể từ khi Hawkin ra mắt công chúng với một ban nhạc nhỏ, và rồi một album mà ông đã thực sự làm cho chiếc kèn tenor trở nên sống động, khi mà trước ông chưa ai làm được điều ấy, một album đã khuấy động nền nhạc jazz với sự hiện đại cùng những giá trị xuất sắc vô tận.
Đó là một nguyên nhân vì sao đĩa nhạc LP này có một nguồn thú vị tuyệt vời. Đối với những người khác, thậm chí là những nhạc sĩ jazz chuyên nghiệp cũng thừa nhận rằng, “Hawkins chính là nhân vật quan trọng thực sự, ông có thể đáp ứng bất cứ đòi hỏi khắc khe nào của chúng ta cũng như nền nhạc này vậy”.
J. J. Johnson là ông hoàng của trombone hiện đại, một sự thật được công chúng công nhận và không có gì bàn cãi bời chính tài năng của ông. Và những cuộc bình bầu thường không thể cân đo hết khả năng của một thiên tài, nhưng khi một người được nghệ thuật công nhận thì bất kể người bầu chọn có là người hâm mộ, nhà phê bình hay nhạc sĩ đi chăng nữa thì vị trí đặc biệt ấy cũng không thể lu mờ.
Trái lại, Idrees Sulieman chưa từng trở thành một cái tên vĩ đại, nhưng ông lại là một trong những trụ cột đầu tiên của phong trào Bop, ông được nhận biết với vai trò một nhạc sĩ với âm điệu trumpet phong phú, sống động, và là sự lựa chọn hàng đầu cho album LP này.
Hank Jones, người mà Leonard Feather gọi là “một trong những đại diện tốt nhất cho trường phái hiện đại” của piano, và qua các tác phẩm của mình, ông chứng minh bản thân là một nghệ sĩ solo tài năng với những giai điệu riêng biệt tuyệt vời.
Barry Galbraith, người đã làm việc trong suốt một thập kỷ với vai trò người đồng hành nặc danh trong các chương trình ghi âm radio và TV, nguyên là thành viên nhóm nhạc Claude Thornhill, và là một tay guitar xuất sắc. Và khi Hawkins nhận thấy sự thiếu vắng guitar trong các ghi âm nhạc jazz hiện thời như sự thiếu vắng những cung bậc cảm xúc thì Galbraith chính là sự lựa chọn hiển nhiên của ông.
Oscar Pettiford ắt hẳn là cái tên xuất hiện ngay trong suy nghĩ khi nhắc đến một tay bass, ngoài việc là một trong những nghệ sĩ bass đầu tiên và cũng là nghệ sĩ xuất sắc nhất, ông còn là một tay rock cừ khôi.
Và cuối cùng, tay trống Jo Jones, cùng những đường trống làm rung động thính giả, từng hoạt động cho nhiều nhóm nhạc lớn thì giờ đây ông cùng góp mặt vào album này để tạo nên những giai điệu hoàn hảo cho The Hawk.
Nhưng thật không may khi chấp nhận sự thật rằng bộ sưu tập các ngôi sao ấy không tự nhiên tạo nên một đơn vị gắn kết chặt chẽ được. Và đương nhiên, bảy thành viên xa lạ này đã bắt đầu làm quen với nhau tại phòng thu. Bảy nhạc sĩ với bảy trải nghiệm khác nhau, họ luôn tôn trọng cũng như cố gắng hài hòa trong một nền nghệ thuật chung.
Hai bản nhạc đặc biệt với đầy đủ gam thứ cùng gam trưởng hòa quyện với chuỗi họa âm trong “Juicy Fruit”, một bản blues dồn dập, thăng trầm và bản nhạc mang màu sắc phong phú “Sancticity”, và bản Phúc âm “Give Me That Old Time Religion”. Hai bản nhạc khác mang âm điệu ballad đầy ma thuật của Hawkins: “Think Deep” và “Laura”. Tất cả kết hợp lại tạo thành những nét tinh túy nhất của dòng nhạc jazz, và nếu có thể nói lên điều gì đó, chỉ có thể là The Hawk, trong cuộc hành trình cùng với những người bạn, đã nâng từng giai điệu lên một tầm cao mới, giá trị hơn bao giờ hết.

New York, 12&15/03/1957​

[video=youtube_share;tFSIP3mvgHY]http://youtu.be/tFSIP3mvgHY[/video]

Track listing


Idrees Sulieman, trumpet; J. J. Johnson, trombone; Coleman Hawkins, tenor sax; Hank Jones, piano; Barry Galbraith, guitar; Oscar Pettiford, bass; Jo Jones, trống

Side 1
1.Chant
2.Juicy Fruit
3.Think Deep
Side 2
1.Laura
2.Blue Lights
3.Sancticity

 

Gene Ammons - Bad! Bossa Nova [LP]

Giá bán: ₫600,000.00

Link mua hàng: http://www.diathan.vn/gene-ammons-bad-bossa-nova-lp.html:::





Gene Ammons – Bad! Bossa Nova
Rừng rậm ắt hẳn là nơi đầy tối tăm, dơ bẩn, ẩm ướt, và xấu xa, nơi mà thật sự bất hạnh cho tôi khi phải “du ngoạn” qua đó. Cỏ dại sẽ vướn vào quần áo bạn, dây leo sẽ chộp lấy cánh tay cùng thân thể bạn. Trong khi sách du lịch thì bảo rằng “Hãy khám phá vùng đất Amazon xinh đẹp”, với tôi, thật chẳng ra làm sao.
Tôi đón tàu hơi nước ở New Orleans, và còn gì khác hơn nữa, tôi bị say sóng vào đêm đầu tiên trong khi nhóm chơi bản “Pagan Love Song” cũng không giúp được gì nhiều, vài ngày sau thì tôi thấy đỡ hơn nhiều, và đang mong đợi những cô nàng bản xứ xinh xắn cùng ngồi cạnh bên để xua hết lũ ruồi trong khi tôi đang thư giãn, nhấm nháp vài ngụm rượu van chuối. Ôi, anh ta đang mơ!
Bản “Ca’Purange” được bắt đầu vào ngày thứ ba khi vào khu rừng rậm Columbia. Mọi việc vẫn ổn cho đến khi đêm về, trước lúc cắm trại, chúng tôi bắt đầu nghe thấy những nhịp điệu du dương “Ca’ purange a pe gawa y tonde”, tuy không thể nhận ra từ đầu nhưng chắc rằng đó là một bộ tộc của người Ấn Độ đang hát tụng cùng với rất nhiều tiếng trống, rồi sau đó chúng tôi nhìn thấy những trưởng lão của bộ tộc. Buổi lễ với nguồn gốc sâu sắc này được chúng tôi hết sức tôn trọng, vì thế không khi nào chúng tôi thương mại hóa những thước phim hay những gì mình thấy được. Họ dùng tiếng lóng, những gì mà chúng tôi không hiểu được. Thật nhanh, cả nhóm rời khỏi đó, chỉ vài ngày thôi nhưng dường như là cả tuần với nhóm vậy, tôi đang chết dần để trở về với cộng đồng văn minh, cũng như tiếng nói trong bản “Anna” mà ta thưởng thức.
Chúng tôi đi xuống vùng Sao Paulo để được mở rộng tầm mắt với khung cảnh của điệu nhạc bossa nova, thành phố ấy chắc rằng đang lắc lư và mọi thứ ở nơi ấy chính là bossa.
Về những ngày hội (trước tuần chay), dường như chúng tôi đến đó đúng vào dịp lễ hội này, ở đó có môt người được chú ý bởi những câu chuyện mà ông kể, và chúng tôi đã nghe điều đó vào đêm đầu tiên, cả nhóm đến đúng lúc ông kể về khoảng thời gian mà khu vực xung quanh đây toàn bộ là khu rừng rậm dày đặc, theo như ông nói, đó là “Moito Mato Grosso”, ông còn kể về câu chuyện bộ tộc này mang kiến về từ những đại dương xa xôi rộng lớn, lũ kiến ấy thực sự là kẻ phá hoại, họ cho chúng ăn, nuôi chúng lớn và gây giống với những loài có ở địa phương, thế rồi chỉ trong khoảng sáu tháng, họ đã có xấp xỉ 5 triệu con kiến. Nghe thật khó tin, nhưng đó chính là thực tế, và tôi đã chứng kiến kết quả ấy. Đó là một câu chuyện, và chuyện về người đàn ông thứ hai mang voi về, chú voi này là chú voi hoang dã nhất được tìm thấy ở Ấn độ, họ muốn dấu chân voi sẽ giẫm lên những khoảng rừng ấy. Và mỗi ngày, lũ kiến lại làm sạch khu rừng rậm bằng cách ăn hết những dây leo, cây cối, bụi rậm, và bất cứ thứ gì theo cách đó. Câu chuyện thực sự được kể trong bản “Moito Mato Grosso” của album này, phần của lũ kiến sẽ được thể hiện với nhịp điệu piano, bass, trống,… chú voi sẽ được khắc họa bằng những âm điệu của tenor saxophone, bản nhạc sẽ nhấc bổng bạn trong sức tưởng tượng kỳ lạ.
Chúng tôi sẽ không bao giờ có được những trải nghiệm về lũ kiến nếu như từ bỏ chuyến khám phá Brazil ấy, và con đường mà chúng cắt xuyên qua khu rừng rậm vẫn còn đó đầy dãy những dòng chảy âm u, đen tối, người ta nói rằng lũ kiến chính là tổ tiên của loài cá piranha (cá ăn thịt thú vật của Nam Mỹ), và đó chính là rừng rậm Amazon.

Phát hành bởi Ozzie Cadena
Thu âm bởi Van Gelder
​

[video=youtube_share;M9CxF7qxYqc]http://youtu.be/M9CxF7qxYqc[/video]

Track listing


Gene Ammons, tenor sax; Bucky Pizzarelli, spanish guitar; Kenny Burrell, rhythm guitar; Hank Jones, piano; Norman Edge, bass; Olive Jackson, percussion; Al Hayes, bongo

Side 1
Pagan Love Song
Ca’Purange (Jungle Soul)
Anna
Side 2
Cae’ Cae’
Moito Mato Grosso
Yellow Bird

 

Chet Baker (sings) - It Could Happen To You [LP]

Giá bán: ₫600,000.00

Link mua hàng: http://www.diathan.vn/chet-baker-sings-it-could-happen-to-you-lp.html:::





Product Reviews

The ultra-hip and sophisticated "cool jazz" that Chet Baker (trumpet/vocals) helped define in the early '50s matured rapidly under the tutelage of producer Dick Bock. This can be traced to Baker's earliest sides on Bock's L.A.-based Pacific Jazz label. This album is the result of Baker's first sessions for the independent Riverside label. The Chet Baker Quartet featured on Chet Baker Sings It Could Happen to You includes Kenny Drew (piano), Sam Jones (bass), and Philly Joe Jones (drums). (Performances by bassist George Morrow and drummer Dannie Richmond are featured on a few cuts.) This results in the successful combination of Baker's fluid and nonchalant West Coast delivery with the tight swinging accuracy of drummer Jones and pianist Drew. Nowhere is this balance better displayed than the opening and closing sides on the original album, "Do It the Hard Way" and "Old Devil Moon," respectively. One immediate distinction between these vocal sides and those recorded earlier in the decade for Pacific Jazz is the lissome quality of Baker's playing and, most notably, his increased capacity as a vocalist. The brilliant song selection certainly doesn't hurt either. This is an essential title in Chet Baker's 30-plus year canon. [A 2002 CD reissue contains two bonus tracks, "I'm Old Fashioned" and "While My Lady Sleeps"]. ~ Lindsay Planer, All Music Guide



[video=youtube_share;1pi_e4ZK3m4]http://youtu.be/1pi_e4ZK3m4[/video]

Track listing


1. Do It The Hard Way
2. I'm Old Fashioned
3. You're Driving Me Crazy
4. It Could Happen To You
5. My Heart Stood Still
6. The More I See You
7. Everything Happens To Me
8. Dancing On The Ceiling
9. How Long Has This Been Going On
10. Old Devil Moon

 

Clash, The - The Clash [UK Version] [LP] (Limited Edition, 180 Gram Vinyl)

Giá bán: ₫600,000.00

Link mua hàng: http://www.diathan.vn/clash-the-the-clash-uk-version-lp-limited-edition-180-gram-vinyl.html:::





The Clash is the eponymously-titled debut studio album by the English punk rock band The Clash. It was originally released only in the United Kingdom on 8 April 1977 through CBS Records. The album was re-released in the United States in 1979, dropping four tracks and adding five other tracks. Both versions of the album are still in print.




[video=youtube_share;W6FZwVvS8_8]http://youtu.be/W6FZwVvS8_8[/video]

Track listing

1 Janie Jones
2 Remote Control
3 I'm So Bored With the U.S.A.
4 White Riot
5 Hate & War
6 What's My Name
7 Deny
8 London's Burning
9 Career Opportunities
10 Cheat
11 Protex Blue
12 Police & Thieves
13 48 Hours
14 Garage Land

 

Miles Davis Quintet - Workin' With The Miles Davis Quintet [LP]

Giá bán: ₫550,000.00

Link mua hàng: http://www.diathan.vn/miles-davis-q...e-miles-davis-quintet-lp.html#.UOT8iqxYIhQ:::





Workin' with the Miles Davis Quintet
Miles Davis là nghệ sỹ được thần tượng và là thước đo chuẩn mực của nhạc Jazz nước Mỹ thời kỳ hiện đại. Ông là một vị thánh sống nhưng cũng là một con người mang nhiều tội lỗi. Miles luôn bị tấn công vì thái độ thất thường với khán giả, ông là người "diễn" tồi, thường quay lưng vào khán giả. Ông thường bị phê bình là không chú tâm và không tập trung khi chơi nhạc. Nhưng khi tâm hồn bắt đầu rung động thì ông chơi những âm thanh vô cùng trầm ấm giàu nhạc tính, tuy nhiên khi không "hứng" ông có thể chơi một cách tồi tệ thiếu nhiệt huyết. Miles Davis luôn là một huyền thoại khó "giải mã" và huyền bí bởi mỗi nốt nhạc ông chơi như một bí mật mà bí mật đó chỉ ông hiểu và chia sẻ mà thôi.
Ông là một thiên tài, cũng là người đầy tính cách thất thường. Ông là nhà soạn nhạc, đồng thời là nhạc sĩ đầy tài năng với nhạy cảm cao trong âm nhạc cùng phong cách chơi nhạc đầy sáng tạo. Chính những tài năng âm nhạc thực thụ của ông đã đưa ông lên đỉnh cao vinh quang của một ngôi sao âm nhạc sáng chói, vượt ra khỏi biên giới của nhạc Jazz. Tất cả những hành động, lời nói của ông luôn được giới nhà báo "bắt" đề làm đầu tin hằng ngày trong các chuyên mục báo chí thời bấy giờ. Và band nhạc mà ông cùng chơi trong Album này là một trong những nhóm ngũ tấu ưa thích nhất của Miles Davis, cũng là nhóm nổi tiếng nhất. Chính nhóm này đã đưa Miles đến những vinh quang mà ông có được.
"Workin' with the Miles Davis Quintet" là album thứ ba trong nhóm những album được sản xuất trong 2 đợt thâu âm 24 tracks của ông. Trước album này, các album đã được xuất bản gồm có: "Cookin' with" và "Relaxin' with The Miles Davis Quintet" và mỗi album có một dấu ấn rất riêng về phong cách chơi nhac và là nguồn cảm hứng cao độ cho nhóm ngũ tấu. Với những "động lực" đó, nhóm ngũ tấu đã cho ra đời album này.
Tôi còn nhớ một đêm diễn live ở Cafe Bohemia ở Greenwich Village trong thời gian nhóm ngũ tấu chơi với nhau khoảng năm 56-57. Đó là một đêm mà như người Anh thường gọi là đêm ghi dấu ấn. Miles hôm đấy chơi không được hứng khởi lắm. Các giai điệu của ông cứ dàn trải, không theo một định hướng cụ thể nào. Nghe giống như bong bóng thổi vào những cơn gió. Thứ duy nhất "giữ" hay gắn kết một trình tự logic chính là sự hình thành tự phát của các nốt nhạc khi ông chơi. John Coltrane cũng cố gắng. John nhẹ nhàng "trườn" vào với tiếng kèn và gieo những giai điệu mãnh liệt hơn đến với khán giả nhưng có vẻ những ngón tay ông cũng hơi khớp và theo như biểu hiện của ông thì John giống như đang tự đánh đố và có vẻ hơi khó chịu với vấn đề nan giải hơn ai hết trong nhóm. Đoạn điệp khúc nghe có vẻ khá khẩm nhất nhưng vẫn hơi gượng ép. Có lúc tôi còn nhớ như in là mình chuẩn bị nghe phải một dải "nhả đạn liên tục" vào khán giả khi Philly Jones bắt đầu mạnh tay hơn.
Khi ly beer bắt đầu nguội dần và Miles bắt đầu chuẩn bị vào 1 bản khác, tôi bảo Teddy Charles về những cảm giác tôi vừa trải nghiệm với nhóm ngũ tấu này. Và lúc đó bạn của Teddy là Sidney Hall cũng đồng quan điểm nhưng nói "Ông nghe kỹ lại đoạn điệp khúc đi ông bạn ạ. Đoạn đấy khá cứng nhưng đợi đến lúc nhóm nhạc thư thái hơn 1 chút ông sẽ thấy..."
Đến lúc này cả Miles & Coltrane bước ra khỏi chỗ trình diễn vài bước. Đó cũng là tín hiệu cho Red Garland chuẩn bị cho nhóm chơi theo kiểu tam tấu chủ đạo. Miles thường lui lại khi ông hơi chan chán và cần giải lao với một ly beer. Tôi cũng nhớ mang máng là họ đang chuẩn bị chơi bản Ahmad's Blues trong album này thì phải. Và nếu tôi nhớ không lầm thì đoạn nhịp điệu trung âm gần như tự dẫn dắt cả bản nhạc.
Từ đoạn đầu, cả ba còn lại trên sân khấu khá là thư thái. Chỉ còn 3 người là Red, Paul & Philly trên sân khấu và cả ba khá thoải mái trong phần tam tấu. Bộ ba làm cho khán giả phải vỗ tay tán dương nhiều nhất trong cả đêm nhạc. Và khi Miles & Coltrane quay lại, không khí của cả khán phòng đã khác hẳn. Sự căng thẳng hoàn toàn biến mất ở cả nhạc sỹ lẫn người nghe và giai điệu của bản "It never entered my mind" (cũng là bài được trình diễn trong album này) bắt đầu được Miles thổi hồn vào một cách đầy ngẫu hứng và bất ngờ như thể đây là những giai điệu đẹp nhất mà ông đã từng chơi.
Cảm xúc được "thiết lập" bởi tam tấu được duy trì và phát triển mạnh mẽ thay thế tất cả những cảm giác căng thẳng, bồn chồn, uể oải & bực bội trước đó. Và cái cảm xúc ngay tại thời điểm đó tại Bohemia đã được tái tạo lại hoàn chỉnh trong album này. Thời gian như sống lại & tái diễn. Không khí rất thoải mái nhưng được kiểm soát có chừng mực. Hơn ai hết, tôi luôn tin sức mạnh nội tại của nhóm ngũ tấu xuất phát từ bộ ba Red, Paul & Philly Joe. Nhưng điều buồn nhất là Miles đã giải thể ngũ tấu vào mùa xuân năm 1957.
Về giai điệu & các bản nhạc trong album này:
"It never entered my mind" là khúc mở đầu hoàn chỉnh. Trái với suy nghĩ của số đông là khởi đầu phải nóng bỏng và náo nhiệt với những giai điệu cuồng nhiệt, "Tâm" trong tình huống này là khởi đầu hoàn hảo với điệu ballad nhẹ nhàng và đưa tâm trạng người nghe hoàn toàn thư giãn. Giai điệu của bài này được kiến tạo bởi Miles hoàn toàn im ắng & Garland chơi rất rất nhẹ nhàng.
"Four" bắt đầu đưa tâm trạng hứng khởi hơn nhưng không hề phá đi tâm thái rất thư giãn được tạo ra trước đó. Đoạn đầu được Miles chơi đầy nhiệt huyết & là đoạn hay nhất mà ông chơi, trong cả album. Coltrane gần như "đeo bám" xung quanh các giai điệu chính. Coltrane luôn đến với các giai điệu, cảm & chạm nhẹ vào chúng và rồi lại đi xa xăm hơn như thể các giai điệu là những ngọn lửa lung linh đốt cháy ông từng đoạn một. Red nhập cuộc nhẹ nhàng với khoảng cách hợp lý trước khi đưa giai điệu sang một quãng khác khi mà Miles & Philly Jones bắt đầu kết hợp nhịp nhàng. Tôi cũng phải nhấn mạnh ở đây là những giai điệu này được viết bởi Jon Hendricks. Chính những xử lý của Jones là cảm hứng cho Miles để bắt đầu bản thâu âm này.
"In your own sweet way" là một giai điệu của Brubeck. Trình tấu một lần nữa khẳng định sự mạnh mẽ nhưng vẫn mềm mại. Tâm trạng của bản nhạc rất ấn tượng đúng phong cách Brubeck hay chơi solo piano dù nhóm ngũ tấu chơi bản này có phần nhanh hơn. Coltrane thì mạnh mẽ hơn Miles nhưng vẫn giữ tiết tấu chung rất nhịp nhàng.
"The Theme" (take #1) kết mặt đầu của đĩa một cách hoàn hảo. Bản này là biến tấu ngắn của một bản nhạc mà Miles đã từng thâu âm trước và Miles dùng bản này thường để "ra tín hiệu" cho nhóm nhạc chuẩn bị nghỉ giải lao. Trong bản thâu này Miles thổi một ít âm hưởng thô ráp rồi đến những giai điệu của Chambers và kết bằng tràng trống kết của Jones như cái khép cửa nhẹ nhàng cho mặt đĩa đầu tiên. Cái kết này tạo ra như là một ảo giác cho người nghe là có ai đó xuất hiện rồi rời khỏi phòng khi một tiết mục trình tấu kết thúc.
"Trane's Blue" như bạn có thể cảm nhận được xây dựng dựa trên những giai điệu phối hợp giữa Miles & Coltrane. Nhưng Coltrane đem nhiều âm hưởng mạnh mẽ & nhiều biến tấu cho bản thu âm với những định hướng rất riêng. Garland một lần nữa lại thổi hồn vào bản nhạc một cách rất nhẹ nhàng, êm dịu và giúp định hướng tâm trạng của cả album. Bản nhạc được kết bởi đoạn ngắn "Salvation Army" phối hợp nhẹ nhàng với những giai điệu vô cùng gọn gàng.
"Ahmad's Blues" với sự dẫn dắt của Garland trong những giai điệu chủ đạo. Bản nhạc này được thu âm do Miles thường khuyến khích tam tấu phát huy khi trình diễn và Miles luôn khuyến khích Bob Weinstock trải nghiệm tam tấu Garland. Bản nhạc này thực sự tạo ấn tượng mạnh với Bob nên sau đó ông đã ký hợp đồng riêng với Red Garland cho 5 album kế tiếp với Red làm trưởng nhóm tam tấu. Red mở màn bản nhạc và dường như solo trong đoạn đầu, sau đó Chambers tham gia một cách chậm chạp, nhẹ nhàng với đoạn solo bass.
"Half Nelson" có thể nhanh chóng được xác định là một tác phẩm mang đậm dấu ấn của Charlie Parker. Cả nhóm chơi Half Nelson với giai điệu khá sôi nổi đầy kịch tính. Bản nhạc rất rắn rỏi và thiết lập những giai điệu đầy nhạc tính. Miles kiểm soát nhóm một cách hoàn hảo và luôn đảm bảo linh hồn bản nhạc được giữ chặt chẽ giữa các thành viên đặc biệt là mối liên hệ giữa Miles & Philly Joe.
"The Theme" (take #2) kết thúc album. Đây là bản thu rất ngắn với cảm giác như đây là lúc kết của 1 buổi thâu âm thành công và mọi người nhanh chóng chuẩn bị thu xếp vài cốc bia, dọn dẹp và ra về... Đại loại như kiểu "hẹn gặp lại nhé"...

Thu âm tại Hackensack, NJ; 11 tháng Năm và 26 tháng Mười 1956.
Ghi chép bởi Jack Maher (đóng góp của Ed. Metronome và thu bởi Rudy Van Gelder)​

[video=youtube_share;GIvB8WrkYpA]http://youtu.be/GIvB8WrkYpA[/video]

Track listing
Miles Davis Quintet:
Miles Davis, trumpet
John Coltrane, tenor
Red Garland, piano
Paul Chambers, bass
"Philly"Joe Jones, drums

1. It Never Entered My Mind
2. Four
3. In Your Own Sweet Way
4. The Theme (take 1)
5. Trane's Blues
6. Ahmad's Blues
7. Half Nelson
8. The Theme (take 2)

 

John Coltrane - Coltrane Jazz [LP] (180 Gram Vinyl)

Giá bán: ₫750,000.00

Link mua hàng: http://www.diathan.vn/john-coltrane-coltrane-jazz-lp-180-gram-vinyl.html#.UOT9hqxYIhQ:::





John Coltrane-Coltrane Jazz
Trong một bài báo viết cho Jazz Review, tôi đã đề cập đến sự ảnh hưởng của John Coltrane_luôn tạo ra những điều bất ngờ ngoài mong đợi. Chỉ một thời gian ngắn sau đó, tôi nhận ra rằng khẳng định này đúng đến thế nào.
Tôi nhớ lại một lần khi ghé thăm ‘Trane vào cuối năm 1959. Tôi thấy ông đang tập luyện, với một đĩa nhạc đang mở. Âm thanh phát ra từ chiếc kèn tenor của ông còn hơn cả sức thuyết phục_ dường như ông chơi cả hai âm cùng lúc, điều mà những người chơi gọi là “đôi điểm dừng”.
Và khi tôi nhận ra những họa âm trên tiếng kèn tenor saxophone, ‘Trane kể với tôi rằng anh đã học chúng từ những tay chơi tenor ở Philly, nhiều lần cùng làm việc với họ, và chỉ biết rằng “tôi đang có được chúng”. Ông giải thích về những giai điệu ấy, nhưng tôi vẫn chưa nắm bắt được, bởi tôi không phải là một nghệ sĩ tenor saxophone cũng như không biết nhiều về vấn đề cơ học của các nhạc cụ. Tuy nhiên, những điều đó không cản trở tôi lắng nghe, bình luận và học hỏi nhiều điều.
Vấn đề mà tôi cố gắng nhấn mạnh về sự thử nghiệm liên tục, không ngừng tìm tòi những cái mới, cách mới để thực hiện những cái cũ, đó chính là nét tính cách đặc biệt của ‘Trane, điều này không chỉ được áp dụng vào những bản nhạc của ông mà còn cả những sáng tác, cũng như trong cách nghĩ của ông vậy. Ông tìm đến và làm việc với những thứ mới để đạt được những gì mình muốn rồi kết hợp chúng vào một tổng thể nhất định của chính mình. Album Giants Steps chính là bằng chứng cho điều này, ví như, cấp số “lên 1/3_xuống 1/5”_up a thid down a fifth_trong giai điệu chủ đề, việc sử dụng “giai điệu bàn đạp” trong “Spiral” và “Naima”. Tất cả chính là sản phẩm của sự thử nghiệm cũng như thực hiện không ngừng mà ‘Trane vẫn chưa dừng lại.
Album Coltrane Jazz được thu âm ngay sau album Giant Steps, ngoại trừ bản “Village Blues”được thu âm sau đó, trong nhiều cách đại diện cho những ý tưởng không ngừng và những khái niệm thể hiện trong các album trước. Năm bản gốc của Coltrane trong album này hầu hết được gọi là “hơn cả tương đồng”, nhiều hơn hai bản sử dụng tốt giai điệu bàn đạp và giọng ostinato bass, một bản mang điểm đặc biệt của Giant Steps và có sự thay đổi ở đoạn giữa. Tuy nhiên, bằng cách nào đó, các bản vẫn khác nhau, vẫn chứa đựng những điều khác lạ.
Trước khi đi vào chi tiết các giai điệu, ta thấy rằng bảy bản được ghi âm cùng lúc với Naima-phần giai điệu bao gồm Wynton Kelly, piano; Paul Champers, bass; Jimmy Cobb, trống. Còn bản “Village Blues” được ghi âm sau khi ‘Trane tổ chức lại nhóm nhạc của ông, với: McCoy Tyner, piano; Steve Davis, bass và Elvin Jones, trống.
‘Little old lady” là một trong những bản chuẩn “không thường nghe”, bản nhạc thật sự có trong suy nghĩ của ‘Trane và anh đã thực hiện bằng nhịp vừa từ khi bắt đầu đến kết thúc. Chẳng có gì phức tạp cả, anh chơi phần nhịp, bao gồm cả thơ, sau đó Kelly và Chambers solo mỗi phần điệp khúc.
“Village Blues” là bản gốc đầu tiên của Coltrane xuất hiện trong đĩa nhạc này, một giai điệu buồn, lạ lẫm, một chủ đề đơn giản, để rồi Coltrane “nâng” bản nhạc lên.
“My shining hour” là một bản nhạc mang nhịp điệu tươi sáng, được thổi vào đó hơi ấm cũng như sự nhiệt tâm chân thành của Trane. Tôi đã chú ý thật lâu, thậm chí cả những nhịp nhanh mà ông thể hiện trong sự trữ tình sâu lắng, mạnh mẽ_ đây là một trong những tác phẩm nổi bật về phong cách đặc biệt ấy.
“Fifth House” là một trong những bản tuyệt vời nhất, với giai điệu như một sự bí ẩn cho người nghe.
Tựa đề “Harmonique” đến từ bản họa âm mà Trane chơi ở phần chủ đề, nó còn gợi nhớ về một bản blues mà tôi từng nghe ông thể hiện_McCoy Tyner của The Believer. Trane đánh lừa với phần họa âm đầu bản solo, sau đó trở về đúng như khúc nhạc blues điển hình của Trane.
“Like Sonny”, như Trane nói, sở dĩ có tên gọi như thế bởi có lần ông nghe Sonny biểu diễn, cảm thấy rất thích, thế là ông quyết định dùng những cảm xúc ấy vào bản nhạc của mình. Tôi luôn xem đó như là ấn tượng của ông về Sonny. Thế nào đi nữa, đó là một tựa đề hấp dẫn, và hương vị Latin trải dài từ đầu đến hết bản nhạc.
“I’ll wait and pray” là bản ballad duy nhất trong bộ này, và bản nhạc đã cho Trane cơ hội thể hiện phong cách ballad lạ lùng của mình, ông thổi vào những giai điệu ấm áp, mạnh mẽ cùng những âm tiết biểu cảm tinh tế (đặc biệt ở những họa âm phần cuối bản nhạc).
“Some other blues” chỉ là, như một người bạn của tôi_một tay tenor khác_đã nghe bài này và đánh giá rằng, “khi bắt đầu thì giống như “Now’s the time” và rồi dần trở thành một bản blues khác”.
Và khi bạn có “Coltrane Jazz”, từ thời điểm này, tôi sẽ không nói thêm gì nữa, hãy để Mr.Coltrane đảm nhiệm và thể hiện chính bản thân mình.

Theo Zita Carno​

[video=youtube_share;TlOIsG_ExsE]http://youtu.be/TlOIsG_ExsE[/video]

Track listing
“On village blues”: John Coltrane, tenor sax; McCoy Tyner, piano; Steve Davis, bass; Elvin Jones, trống.
Những bản còn lại: John Coltrane, tenor sax; Wynton Kelly, piano; Paul Chambers, bass; Jimmy Cobb, trống.

1. Little Old Lady
2. Village Blues
3. My Shining Hour
4. Fifth House
5. Harmonique
6. Like Sonny
7. I'll Wait And Pray
8. Some Other Blues

 

Foo Fighters - Foo Fighters [LP] (180 gram, includes download)

Giá bán: ₫650,000.00

Link mua hàng: http://www.diathan.vn/foo-fighters-foo-fighters-lp-180-gram-includes-download.html:::





About Foo Fighters by Foo Fighters:

The album that became the Foo Fighters eponymous 1995 debut was originally just a bunch of songs that Dave Grohl had stored up over the years and finally recorded on his own. He had already lived the rock star life, and his only goal with the new material was to amuse himself and his friends. But as the tape changed hands and was copied over and over again, it quickly became clear that people were connecting to the music and that this was a project worth pursuing.

The Foo Fighters debut was on the charts for nearly a full year after its original release, selling over 2 million copies on the strength of the hit singles "This Is A Call," "Big Me" and "I'll Stick Around." Foo Fighters is the album that started it all, and made clear that Dave Grohl was about to change the rock landscape all over again.








[video=youtube_share;jlNBWDLvnTc]http://youtu.be/jlNBWDLvnTc[/video]

Track listing
Track # Title
1 This Is A Call
2 I'll Stick Around
3 Big Me
4 Alone + Easy Target
5 Good Grief
6 Floaty
7 Weenie Beenie
8 Oh, George
9 For All The Cows
10 X-Static
11 Wattershed
12 Exhausted

 

Aretha Franklin - Aretha Arrives [LP]

Giá bán: ₫650,000.00

Link mua hàng: http://www.diathan.vn/dia-than/pop/aretha-franklin-aretha-arrives-lp.html#.UOY9U6xYIhQ:::





Aretha Franklin - Aretha Arrives
Tôi biết Aretha Franklin từ trước khi nghe cô hát. Những người bạn, những ca sĩ nhạc Phúc Âm giàu học thức đã cho tôi biết rằng Reverend C.L. Franklin ở Detroit có một cô con gái, người có thể hát trên ngọn núi này và làm ngọn núi khác chuyển động. Cuối cùng, tôi đã nghe phần trình diễn độc tấu của cô với ban nhạc của nhà thờ New Bethel Baptist, và thật đáng kinh ngạc với cảm xúc từ giọng hát ấy. Sau đó, Aretha bắt đầu khám phá với một bản blues và một bản ballad, cùng với những âm điệu piano, giọng hát cô bay cao, cô có sức mạnh đáng ngạc nhiên cũng như chính nhạc Phúc Âm của cô vậy. Tuy nhiên, trong đĩa thu âm này, có nhiều thứ đã bị bỏ lỡ, có hình thức nhưng lại thiếu nội dung.
Tôi tự hỏi rằng khi nào và liệu một chiếc máy có thể nắm bắt và giữ được hết sức mạnh cũng như sự tráng lệ của những xúc cảm mà cô có được. Và rồi, cô đến với hãng Atlantic với single đầu tiên, và đến album “I never loved a man the way I love you”. Điều đó đã xảy ra. Trong sức căng tràn, Aretha đã đến. Hơn cả bằng chứng, đó chính là bản “Respect”, một bản hit như là một single và là một phần của album đầu tiên ấy. Và bản “Baby, I love you” cùng với album thứ hai này. Với nền tảng nhạc Phúc Âm cùng khả năng đi sâu vào những tinh túy của nhạc Blues, Aretha Franklin đã trở thành một trong những người đại diện cho nền âm nhạc vĩ đại của thập niên vậy.
Trong album này, gồm một phần phổ của Ralph Burn cho đàn, đôi khi có cả đàn và kèn, đó là những bản tình ca, sự mất mác, đổi mới như trong “I wonder, that’s life” và “Night life”. Những phần khác không có đàn, sẽ được dạo với tiếng kèn cùng những nhịp điệu nóng bỏng không thể cưỡng lại từ Muscle Shoals, Alabama và Memphis. Trong bản “Baby, I love you”, “Satisfaction” và “Going down slow”, giữa những bản khác, Aretha tiết lộ sự sâu sắc cũng như kiêu hãnh của cô. Trong bản “Going down slow”, tiếng rên rỉ của cô trong đoạn điệp khúc cùng King Curtis mang đến sự thôi miên kỳ lạ. Arif Mardin đã soạn những tiếng kèn, còn Aretha chịu trách nhiệm thiết kế thanh âm nền xuyên suốt album này.
Đây là người phụ nữ với sức sống tràn đầy không bao giờ dứt. Ví như, cuộc họp cho album này bị hoãn lại bởi Aretha bị gãy xương khủy tay trong một tai nạn của chuyến đi miền Nam. Sau khi khủy tay cô bó bột được một thời gian, cô quyết định thu âm, bất kể lời khuyên của bác sĩ. Một ngày, dù khủy tay vẫn chưa cử động bình thường, dù sao đi nữa, cô cũng đã mang đến một bản hợp tấu bedrock với cây piano. Với những đoạn có tiết tấu nhanh, không thể chơi bằng tay phải, không sợ, với bản “You are my sunshine”, cô chỉ dùng tay trái hòa cùng nhịp điệu trên ổ đĩa chính là minh chứng cho sức mạnh tinh thần trong cô.
Album này tiếp tục minh họa cho năng lực cũng như những cảm thụ sâu sắc của Aretha. Như Jerry Wexler, nhà sản xuất, nói rằng, “Cô là nguồn sáng tạo không bao giờ cạn, những ngày làm việc cùng cô chính là sự trải nghiệm rất bổ ích”.

Theo Nat Hentoff​

[video=youtube_share;5fU0qNdVe4A]http://youtu.be/5fU0qNdVe4A[/video]

Track listing

Tom Cogbill, bass; Joe South&Jimmy Johnson, guitars; Roger Hawkins, trống; Spooner Oldham&Truman Thomas, piano, organ, piano điện; King Curtis & Charler Ace Chalmers, tenor sax; Melvin Lastie, trumpet; Tony Studd, bass trombone; Ted Somers, vibes.
1. Satisfaction
2. You Are My Sunshine
3. Never Let Me Go
4. 96 Tears
5. Prove It
6. Night Life
7. That's Life
8. Wonder
9. Ain't Nobody (Gonna Turn Me Around)
10. Going Down Slow
11. Baby, I Love You

 

Aretha Franklin - Sparkle [LP] (Music from the Warner Bros. Motion Picture Sparkle, music and production by Curtis Mayfield)

Giá bán: ₫650,000.00

Link mua hàng: http://www.diathan.vn/dia-than/pop/...ction-by-curtis-mayfield.html#.UOZCM6xYIhQ:::





Aretha Franklin là một trong những ca sĩ giành được nhiều giải Grammy nhất, với 20 giải Grammy cho tới thời điểm này, trong đó có Giải Grammy Huyền thoại sống và Giải Grammy Thành tựu trọn đời. Bà đã có 20 ca khúc dành vị trí số 1 trong bảng xếp hạng Billboard R&B Singles, hai trong số đó dành vị trí số 1 trong Billboard Hot 100: "Respect" (1967) và "I Knew You Were Waiting (For Me)" (1987), một ca khúc song ca với George Michael. Từ năm 1961, bà đã có 45 ca khúc lọt vào top 40 của bảng xếp hạng Billboard Hot 100.







[video=youtube_share;PJaLOGzBaXg]http://youtu.be/PJaLOGzBaXg[/video]

Track listing


A1) Sparkle
A2) Giving Him Something He Can Feel
A3) Hooked On Your Love
A4) Look Into Your Heart
B1) I Get High
B2) Jump
B3) Loving You Baby
B4) Rock With Me

 

Billie Holiday - Remixed & Reimagined [LP]

Giá bán: ₫600,000.00

Link mua hàng: http://www.diathan.vn/dia-than/pop/billie-holiday-remixed-reimagined-lp.html#.UOZC7qxYIhQ:::





Hot on the heels of Nina Simone's like-minded project, this 14-track disk takes Billie Holiday's masterful and mourning vocals of 1935 to 1958 to the 21st-century digital dance floor, courtesy of some resourceful remixers and DJs from Swingsett & Takuya and Nickodemus & Zeb to Organica and Poppyseed. You have to give these aural alchemists credit for their daring, but some tracks work better than others. The best include "Spreadin’ Rhythm Around," featuring Digable Planet's Ladybug Mecca, the echoplexed embers of GXR's "Long Gone Blues," DJ Logic's string-centric "Glad to be Unhappy," and Daniel Y's infectious, Soul to Soul/Loose Ends grooved "Billie's Blues." With augmentation provided by live guitarists, keyboardists, and percussionists, these scientists of sound don't desecrate the gardenia-wearing goddess's eternal artistry; rather, they globally reposition it for this era's electronica-fueled iPod generation, from the downbeat to the download. --Eugene Holley, Jr.







[video=youtube_share;q07rJYngM20]http://youtu.be/q07rJYngM20[/video]

Track listing


1 I Hear Music [Swingsett & Takuya's Mighty Fine Remix]
2 More Than You Know [Jazzeem's Throwback Remix]
3 Spreadin' Rhythm Around [Lady Bug Vs. Lady Day Rr Remix]
4 Long Gone Blues [Gxr Remix]
5 Trav'lin' All Alone [Nickodemus & Zeb Remix]
6 He Ain't Got Rhythm [Poppyseed Remix]
7 Summertime [Organica Remix]
8 I'm Gonna Lock My Heart (And Throw Away The Key) [Madison Park Remix]
9 Glad To Be Unhappy [Dj Logic Remix]
10 Billie's Blues [Daniel Y Remix]
11 You're So Desirable [Sunday People Remix]
12 Pennies From Heaven [Count De Money Remix]
13 But Beautiful [Tony Humphries Thp Remix]
14 All Of Me [Charles Feelgood & Gil Remix]

 

Bon Iver - Blood Bank EP (includes download)

Giá bán: ₫500,000.00

Link mua hàng: http://www.diathan.vn/dia-than/pop/bon-iver-blood-bank-ep-includes-download.html#.UOZD-KxYIhQ:::





Blood Bank is a 2009 EP by Bon Iver. It was released on January 20, 2009,[10] and features four tracks, three of them recorded for the release. The album is a follow-up to Vernon's award-winning debut album For Emma, Forever Ago, released in 2008. The title track was written with the previous album but didn't "feel right" and was never released.







[video=youtube_share;bpFUc8ABDMQ]http://youtu.be/bpFUc8ABDMQ[/video]

Track listing


1 Blood Bank
2 Beach Baby
3 Babys
4 Woods